Ángel León – Seres esteparios
Dates
04/07/2024 - 04/08/2024
Detail
Seppe beings
The term “steppe” is related to semi-desert, inhospitable territories with extreme climate. The exhibition is based on the notion of uninhabitability and helplessness, inspired by the novel “Steppenwolf” by Hermann Hesse, where the protagonist is torn between his humanity and his rootlessness. Ángel León’s works address themes such as discomfort, loneliness and the difficulty of adaptation, reflecting his relationship with the world.
Formally, the artist mainly uses drawing and monochrome, which allows him to capture ideas and convey a melancholic look. Place color details to highlight certain elements. His work is an expression of his concerns and life experiences, influenced by his status as an emigrated Cuban artist. Recurring themes include the house as a symbol of origin, the female figure as refuge, and the exploration of the relationship between reality and fiction.
The exhibition also presents visual contrasts, as in “Amalia and I”, where the tenderness of a hug is confronted with the ferocity of an animal. In summary, the exhibition seeks to share the author’s visual universe and his reflections, with self-referential works that can resonate with other beings, regardless of their circumstances.
El término “estepa” se relaciona con territorios semidesérticos, inhóspitos y de clima extremo. La exposición se basa en la noción de inhabitabilidad e impotencia, inspirada en la novela “El lobo estepario” de Hermann Hesse, donde el protagonista se debate entre su humanidad y su desarraigo. Las obras de Ángel León abordan temas como el malestar, la soledad y la dificultad de adaptación, reflejando su relación con el mundo.
Formalmente, el artista utiliza principalmente el dibujo y la monocromía, lo que le permite plasmar ideas y transmitir una mirada melancólica. Coloque detalles de color para resaltar ciertos elementos. Su obra es expresión de sus inquietudes y experiencias de vida, influenciadas por su condición de artista cubano emigrado. Los temas recurrentes incluyen la casa como símbolo de origen, la figura femenina como refugio y la exploración de la relación entre realidad y ficción.
La exposición también presenta contrastes visuales, como en “Amalia y yo”, donde la ternura de un abrazo se confronta con la ferocidad de un animal. En resumen, la exposición busca compartir el universo visual del autor y sus reflexiones, con obras autorreferenciales que puedan resonar con otros seres, sin importar sus circunstancias.
